Rapper กับยุคปัจจุบัน ดีต่อกันอย่างไร?

Rapper กับยุคปัจจุบัน ดีต่อกันอย่างไร?

ถือว่าห่างหายจากวงการไปนานค่อนข้างมากแล้วกับดนตรีและการร้องแบบแนว Rapper ที่มีการทำดนตรี และร้องเพลงในลักษณะการเข้าจังหวะและทำนองเป็นลักษณะเหมือนการพูดหรือการออกเสียงแบบคนพูดคุยแบบปกติทั่วไป ซึ่งทั้งนี้ก็ต้องเป็นไปตามจังหวะและดนตรีนั้น ทำให้เนื้อหา การแสดงออกถึงอารมณ์ค่อนข้างชัดเจนและเป็นธรรมชาติมาก จะกล่าวถึงคล้าย ๆ การพูดจาที่ต้องลงท่วงทำนองดนตรี และมีอักขระที่คล้องจองกันคล้าย ๆ กลอนแปดเลยก็ว่าได้ การกลับมาของแร็ปเปอร์ในยุคนี้คือการได้นำเอาการพัฒนาของดนตรีที่มีความก้าวหน้ามากในวงการเพลง โดยเพราะวงการเพลงลูกทุ่งที่ปฏิเสธไม่ได้เลยว่ามีกระแสที่ดีมากในตอนนี้ พอมีการพัฒนามากยิ่งขึ้นแนวทางการทำเพลงหรือผลงานของผู้คนในวงการนี้ก็เริ่มที่จะหาหนทางที่แตกต่างกันออกไป การทำเพลง การทำดนตรี ที่ต้องอาศัยความแปลกใหม่นั้นจึงจะดึงดูดความสนใจคนในปัจจุบันได้มากยิ่งขึ้น ทำให้แนวเพลงต่าง ๆ ได้ขุดขึ้นมาใช้ นำมาทำใหม่ แม้แต่ดนตรีที่ห่างหายไปหรือมีสัดส่วนในวงการจำนวนน้อยก็ได้แพร่หลายมากยิ่งขึ้น หนึ่งในนั้นคือ วงการแร็ปเปอร์ Rapper ที่ได้นำเอาเข้าสอดแทรกในเพลง การแทรกดนตรีให้เกิดเป็นจังหวะที่น่าสนใจ และตื่นเต้นมากยิ่งขึ้นด้วย ทำไมผู้คนจึงได้สนใจวงการเพลงแรปเปอร์มากยิ่งขึ้นนั้น เพราะความชอบในเนื้อหา และทำนองรวมไปถึงความเป็นธรรมชาติที่สื่อได้ถึงอารมณ์ด้วยลักษณะการร้องที่ต้องอาศัยความคิดสร้างสรรค์ ปฏิภาณไหวพริบที่ดีในการคิดคำร้อง และเพื่อให้เข้ากับสถานการณ์จริงหรือใกล้เคียงด้วยความสามารถเฉพาะบุคคลที่ความโดดเด่นคือการสร้างความตื่นเต้นในทุกเนื้อหาที่จะใช้อักขระในการพูดหรือร้องให้คล้องจองกันนั้น น่าจะเป็นเหตุผลหลัก ๆ ที่ทำให้ไม่ว่าใครก็ต่างหันมาให้ความสนใจและอยากรู้จักการร้องเพลงแรปมากยิ่งขึ้น หากจะให้พูดถึงรายการที่เป็นที่รู้จักนั้นก็หนีไม้พ้น The Rapper ที่กำลังเป็นชื่นชอบของกลุ่มวัยรุ่นจำนวนมาก แม้กระทั่งวัยอื่น ๆ ที่ให้ความสนใจ หลังจากที่ได้มีการพัฒนาด้านการสื่อสารและโซเชียลมีเดีย หรือช่องทางการเผยแพร่และการรับรู้ของผู้คนนั้นทำให้สามารถเขาถึงวงการเพลงลักษณะนี้ได้อย่างง่ายดาย รวมไปถึงการประยุกต์เนื้อหาและบทเพลงให้เข้ากับยุคสมัย ทำให้ผู้คนเข้ามาติดตามและสนใจจำนวนไม่น้อยเลย ความตื่นตัวของเยาวชนและวัยรุ่นจำนวนมากในสังคมปัจจุบันได้รู้จักและเข้ามามีบทบาทในการใช้เป็นสื่อในการสร้างสรรค์ผลงาน แม้กระทั่งการสร้างเสริมทักษะทางด้านความคิด การพัฒนาสภาวะทางอารมณ์ที่แม้แต่วงการศึกษาก็ยังหยิบยกเอาดนตรีมาผนวกกับเนื้อหาเกี่ยวกับการเรียนรายวิชาต่าง ๆ เพื่อให้เกิดความน่าสนใจและการกระตุ้นให้เด็กและเยาวชนเกิดการเรียนรู้ที่สร้างสรรค์มากยิ่งขึ้นด้วยเพราะอย่างน้อยกิจกรรมดังกล่าวก็ได้เป็นกระแสที่ถูกนำกลับมาชื่นชอบกันอีกครั้งแม้แต้วงการต่าง ๆ…

Single ครองเมือง ธุรกิจแบบใหม่ของวงการเพลง

Single ครองเมือง ธุรกิจแบบใหม่ของวงการเพลง

ในอดีตวงการเพลงได้มีการพัฒนาทางด้านดนตรีเป็นไปอย่างช้า ๆ โดยเมื่อก่อนการทำดนตรี การร้อง ท่วงทำนอง หรือเนื้อหาที่ได้ มีการปรับเปลี่ยนไปตามยุคสมัยศิลปะ ในด้านของการฟังเพลงหรือดนตรีนั้นเป็นสิ่งที่มีความเป็นเอกลักษณ์และมีความเฉพาะเจาะจงของตัวศิลปินที่มีความแตกต่าง ซึ่งศิลปินเหล่านี้นั้นเขาก็สามารถถ่ายทอดผลงานเพลงในรูปแบบฉบับของตัวเอง ยุคก่อนนั้นเป็นยุคที่มีความเจริญรุ่งเรืองทางด้านวัฒนธรรมที่ทั้งเกิดขึ้นใหม่และรับเข้ามาจากอิทธิพลของต่างประเทศทำให้รูปแบบการฟังเพลงหรือการเสพดนตรีในรูปแบบต่าง ๆ จึงมีมากขึ้นเรื่อย ๆ ศิลปินในยุคก่อนนั้นหากจะกล่าวถึงผลงานเพลงของเขา ก็จะนึกถึงตลับเทปหรือมักจะออกมาเป็นในลักษณะในรูปของอัลบั้ม ซึ่ง 1 อัลบั้มนั้นก็จะประมาณ 8-12 เพลง ซึ่งศิลปินแต่ละคนนั้นจะเป็นที่รู้จักหรือมีผลงานที่เป็นที่ยอมรับได้ จะต้องสามารถแต่งเพลงหรือมีผลงานของตัวเองที่เรียกว่าหลากหลายและครบเครื่องในหนึ่งอัลบั้ม ฉะนั้นยุคก่อน ๆ ก็จะมีหลากหลายผลงานเพลงที่ศิลปินหนึ่งคนนั้นจะสามารถทำได้คล้ายกับว่าหลากหลายแนวเพลงและอารมณ์ที่ศิลปินหนึ่งคนจะสามารถถ่ายทอดให้กับผู้ฟังได้จบในตลับเดียว แปลว่าความยากของการออกเพลงในยุคก่อนนั้น จะออกอัลบั้มเพลงนั้นต้องใช้ระยะเวลาในการทำค่อนข้างนานมากเลยทีเดียว พอยุคสมัยที่เริ่มเปลี่ยนไปและกาลเวลาที่เป็นบทพิสูจน์ในด้านดนตรีและการเลือกฟัง วัฒนธรรมการฟังเพลงของผู้คนต่อการฟังเพลง 1 อัลบั้มนั้น ก็จะติดใจอยู่ไม่กี่เพลง เพราะจะมีผลงานเพลงที่ไม่มากนักที่จะเป็นที่ติดหูติดใจในผู้ฟัง ทำให้ความสำคัญในเรื่องของการออกอัลบั้มที่มีหลายเพลงนั้นลดน้อยลง ปัจจุบันจึงทำให้ศิลปินหนึ่งคนนั้นมีผลงานที่ไม่มากนัก สังเกตได้จากแวดวงบันเทิงที่เคยเป็นนักร้องออกอัลบั้มมาก่อน ก็ผันตัวมาออกเป็น single แทน และปัจจุบันผู้ฟังก็มีความสนใจในการฟังเพลง single มากขึ้นเรื่อย ๆ การร้องเพลงเดียวที่สามารถใช้อารมณ์หลัก ๆ ในการดึงดูดผู้ฟังที่เป็นกลุ่มใหญ่ใหญ่เพื่อเป็นกลุ่มเป้าหมายในการเลือกฟังเพลงของศิลปินนั้น ๆ จึงทำให้ง่ายต่อการสร้างผลงานจึงทำให้ง่ายต่อการสร้างศิลปินขึ้นมาในแวดวงบันเทิงอีกด้วย ปัจจุบันจึงทำให้วงการบันเทิงนี้มีการขยายตัวเป็นวงกว้างทั้งด้านดนตรีที่มีความหลากหลายการสร้างสรรค์ผลงานการปั้นศิลปินขึ้นมาซึ่งสามารถปั้นกันได้อย่างง่ายดาย และสร้างผลงานขึ้นมาได้ด้วยตนเองจำนวนมาก จากช่องทางการนำเสนอที่มีอยู่ในสังคมปัจจุบันทำให้เกิดความหลากหลายไม่ว่าจะเป็นศิลปินรุ่นเก่ารุ่นใหม่ รุ่นที่เรียกได้ว่าเป็น Gen ใหม่ในสังคมปัจจุบัน ซึ่งเราจะสังเกตได้ง่ายเห็นได้จากการผุดขึ้นของกิจการห้องอัดเสียงห้องซ้อมดนตรี…

ลิซ่า สาวน้อยมหัศจรรย์ จากวง Black pink

ลิซ่า สาวน้อยมหัศจรรย์ จากวง Black pink

ถ้าจะยกให้ดารานักร้องไทย ที่กำลังเป็นที่ชื่นชอบ และรู้จักกันในวงการ K-POP ก็คงจะต้องเป็นสาวน้อยแห่งสยามที่ใช้ชื่อกลุ่มของตนเองในวงการว่า Black Pink หนึ่งในนั้นมีสมาชิก 1 คนที่เป็นคนไทยนั่นก็คือ ลิซ่าชื่อจริงเธอคือ ลลิษา มโนบาล เธอเป็นคนชาวจังหวัดบุรีรัมย์ผู้คนเรียกเธอว่า ลิซ่า ซึ่งในเวลานี้น้อยมากที่ใครจะไม่รู้จักกับเธอ เพราะด้วยความสามารถ ความตั้งใจ การฝึกฝนและพัฒนาตัวเองอยู่เสมอในเรื่องของการร้อง เล่น เต้น การบันเทิงของนักร้องคนนี้รวมไปถึงรูปร่างหน้าตาที่มีความเป็นเอกลักษณ์ น่ารัก สดใส เป็นกันเองอยู่เสมอ ทำให้ลิซ่ามีความโดดเด่นและดึงใจเหล่าชาวแฟนคลับได้เป็นอย่างดี โดยความชื่นชอบนี้ได้ถูกทำให้มีผู้คนติดตามลิซ่าทุกช่องทาง ไม่ว่าจะเป็นทางสื่อออนไลน์ FacebookFanpage twitter Instagram และช่องทางอื่น ๆ อีกมากมาย แต่หลัก ๆ แล้ว ช่องทางที่เห็นได้อย่างชัดเจนนั้นก็มีการติดตามจากผู้คนจากทั่วทุกมุมโลกอย่างล้นหลาม ด้วยความชื่นชอบนี่เองที่ทำให้เกิดเป็นแรงบันดาลใจมากมายกับเหล่าบรรดาแฟนคลับ ผู้คนที่ชื่นชอบ แม้แต่กระทั่งตัวเด็ก และเยาวชนในปัจจุบัน ก่อให้เกิดเป็นแนวคิดความตั้งใจในการทำในสิ่งที่เรียกว่าความฝันที่ตนเองนั้นตั้งใจวาดหวังไว้ให้ได้เหมือนกับนักร้องที่ชื่นชอบที่เห็นมีกันอย่างมากมาย ไม่ว่าจะเป็นการ cover ท่าเต้น การร้อง การแสดงที่นำเอาแบบอย่างของลิซ่าและวงมาดัดแปลงและประยุกต์ใช้ให้เข้ากับกิจกรรมต่าง ๆ ได้เป็นอย่างดี กระแส K–POP เปลี่ยนวัฒนธรรมหรือไม่? เราจึงปฏิเสธไม่ได้เลยว่ากระแสของวงนี้มาแรงและแทรกแซงเข้าสู่วงการเพลงในไทยเราค่อนข้างมากและมีแนวโน้มที่จะขยายเป็นวงกว้าง โดยเฉพาะอิทธิพลความชอบและพฤติกรรมที่เอาแบบอย่างที่เยาวชนไทยเรียกว่า…

วัฒนธรรมดนตรี อีสานฟีเวอร์

วัฒนธรรมดนตรี อีสานฟีเวอร์

เด้อนางเดอ  เด้อนางเดอ  เด้อนางเดอ เด้อ เด้อ นางเดอ…..ป้าบ ป้าบ ป้าบ ป้าบ !!!! นาทีนี้ไม่มีใครไม่รู้จักจังหวะนี้ “หมอลำ” ที่ กำลังเป็นที่ติดหู ทั่วบ้านทั่วเมือง ครอบงำไปทุกแขนงทุกซอกทุกซอย ทุกสาขาอาชีพ ทุกเพศทุกวัย เพราะไม่ว่าจะภาคไหนก็ต่างรู้จักเพลงที่มีสำเนียงการร้อง ดนตรี ถ้อยคำที่เป็นภาษาอีสาน จริง ๆ แล้วเรารู้จักเพลงอีสานกันมานานพร้อม ๆ กับวัฒนธรรมดนตรีของทุก ๆ ภาคที่อยู่ในวงการ ไม่ว่าจะเป็นภาคไหนก็ล้วนแต่มีความแตกต่างในด้านสำเนียง ดนตรี ถ้อยคำร้อง ที่มีความเป็นเอกลักษณ์เฉพาะ และได้ถ่ายทอดโดยศิลปินมากหน้าหลายตาในวงการเพลง                 แต่สิ่งที่ทำให้วัฒนธรรมดนตรีอีสานมีความโดดเด่นคือท่วงทำนอง และเครื่องมือดนตรีที่บ่งบอกถึงวัฒนธรรมวิถีชีวิตคนอีสาน บวกกับคำร้องที่เป็นภาษาถิ่นดั้งเดิมที่ใช้เป็นเนื้อร้อง แน่นอนว่าแรก ๆ นั้นจะยังไม่ค่อยคุ้นชินกันสักเท่าไหร่กับศิลปินทางอีสานเมื่อเทียบกับคนทั้งประเทศ ทว่าศิลปินเองจะโด่งดังในท้องถิ่นตนเองหรือเป็นที่รู้จักกันในแวดวงทางภาคอีสานเป็นส่วนมาก ฉะนั้นแรกเริ่มในวงกว้างคนที่จะรู้จักหรือฟังดนตรีและวัฒนธรรมทางอีสานจะยังไม่มีมากนัก แต่จะมีศิลปินที่มีชื่อเสียงมาก เช่น ต่าย อรทัย, ศิริพร อำไพพงษ์, ไมค์ ภิรมย์พร, ไผ่ พงศธร เป็นศิลปินอื่น ๆ อีกมากมายที่ยังไม่ได้หยิบยกมานั้น…